PASARELA MILAN - COLECCIÓN HOMBRE (II)

MILAN FASHION WEEK 2012

OTOÑO/INVIERNO 2012-2013 - HOMBRE (II)

La pasarela de Milán, un año más, vuelve a marcar las tendencias en moda masculina. En la segunda jornada de la pasarela italiana pudimos ver las nuevas colecciones que nos proponen firmas como Salvatore Ferragamo, Missoni, Calvin Klein o Prada, que convirtió la pasarela en un desfile de estrellas del celuloide.

 

Uno de los desfiles más destacados fue el de la firma Bottega Veneta. La firma italiana conquistó Milán con su propuesta para la temporada otoño-invierno 2012-2012, una colección que busca la verticalidad del cuerpo masculino. Para ello, Tomas Maier se decanta por siluetas aujustadas y chaquetas cortas que hacen al hombre más alto y prolongan las piernas.

El gris es el gran protagonista de la nueva colección de Salvatore Ferragamo, una propuesta sobria y elegante en la que predominan los tonos neutros. Massimiliano Giornetti, director creativo de la casa, incorpora las pieles como accesorio imprescindible del otoño.

FUENTE: http://www.tenerclase.com

NEW YORK FASHION WEEK - Parte III - El Factor Ostentoso

Parte III - El Factor Ostentoso


Noviembre de 1973 puede considerarse el momento definitivo de la NEW YORK FASHION WEEK (NYFW), el año en el que se cambiaron las tornas y se redefinió a escala mundial la posición de Estados Unidos en el universo de la moda. 1973 mostró el "Grand Divertissement à Versailles", también conocida como: "La Batalla de Versalles" que cambió el mundo de la moda de forma permanente.

Liza Minnelli and American runway models belt out 'Bonjour, Paris!' at the Grand Divertissement à Versailles in 1973.

Los diseñadores "sportwear" estadonunidenses, Anne Klein, Bill Blass, Stephen Burrows, Halston y Oscar de la Renta mostraron sus colecciones en el Palacio de Versalles ese año, compitiendo contra cinco modistos franceses: Marc Bohan (Christian Dior), Pierre Cardin, Hubert de Givenchy, Yves Saint Laurent y Enmanuel Ungaro. La comodidad de la ropa "sportwear" compitiendo con la "alta costura". Incluso Hubert de Givenchy proclamó públicamente su admiración las innovaciones que mostraron los estadounidenses.

La década de los 70 cambió la forma en que los negocios se habían echo hasta ahora y con la tecnología llegó una difusión más rápida de diseños e ideas.

Studio 54 y el culto de Andy Warhol a los famosos diseñadores convirtieron  a éstos en grandes celebridades y la NYFW ya no era sólo para la ropa, sino que era un lugar para estar y ser visto. Los diseñadores, desde Stephen Burrows hasta Ralph Lauren u Oscar de la Renta ejemplifican la diversidad de estilos y clientes. La moda se hizo mucho más democrática. Al final todo era accesible... y mucho más asequible que la alta costura.

Studio 54 and the cult of fame - Halston, Bianca Jagger, Andy Warhol

Los años de la época Reagan, elevaron el perfil de la NYFW en una nueva dosis de lujo y exceso. La muestra no es solo para ver, las primeras filas se convirtieron en una muestra del "Quién es Quién" en la sociedad. Hoy en día, para bien o para mal, las celebridades se han hecho cargo de la primera fila. Pero como la alfombra roja indica, su impacto en la marca es enorme e incluso la imagen de una gran celebridad en los Oscar puede lanzar la marca de un diseñador.

Nikki Hilton and Paris Hilton Texting During Fashion Shows

FUENTE: http://www.furinsider.com

PASARELA MILAN 2012 - COLECCIÓN HOMBRE (I)

MILAN FASHION WEEK 2012

OTOÑO/INVIERNO 2012-2013 - HOMBRE (I)

Durante estos días se está celebrando en Milán una de las grandes citas del calendario de la moda masculina, la Milano Moda Uomo. Las principales firmas de moda están presentando sus nuevas propuestas para la temporada otoño-invierno 2012-2013 en la pasarela italiana. ¿Quiéres conocer las nuevas tendencias?

En la primera jornada de Milan Fashion Week pudimos ver las colecciones de clásicos como Dolce & Gabbana, que apuesta por vestir a un hombre elegante y masculino con clásicos de la sastrería. Christopher Bailey revisiona una vez más las prendas icónicas de Burberry Prorsum, como el trench. Estilo british 100% en una de las colecciones más completas.

Jil Sander ha dado a conocer su nueva propuesta, una colección elegantísima predominada por el cuero negro. Más llamativa y colorida es la nueva colección de Roberto Cavalli. Atrevidos estampados como el animal print, colores vivos más propios de la primavera, y terciopelo y cuero como materiales estrella.

John Varvatos nos ha presentado una colección inspirada en la ciudad de New York, muy urbana y protagonizada por los colores neutros, especialmente el gris, beige y negro. La propuesta de Ermenegildo Zegna es clásica y elegante. Trajes de dos botones, abrigos con volúmenes, o prendas inspiradas en el trench, que se presentan en una paleta de colores naturales.

FUENTE: http://www.tenerclase.com

NEW YORK FASHION WEEK - Parte II - La Marca

Parte II - La Marca

Cómo dijo Frank Sinatra, "Nueva York es una ciudad infernal". La New York Fashion Week (en adelante NYFW) forma parte del paisaje cultural neoyorkino como la Temporada de Opera, el Desfile de Acción de Gracias, y últimamente con la fiesta de Nochevieja del anfitrion Ryan Seacrest.

American Sportswear, circa 1954

La NYFW es ahora uno de los grandes jugadores en el mundo de la moda y se ha convertido en la residencia de diseñadores que muestran sus colecciones al mundo desde éste escaparate. No olvidemos que Estados Unidos inventó el concepto de "Sportwear", ¿o deberíamos decir "prêt-a-porter" o "listo-para-usar"? En efecto, lo que EE.UU. presentó hace un siglo, todavía se está haciendo hoy en todo el mundo.

Lo que hizo (y aún lo hace) especial la moda americana fue la viabilidad de los diseños. La presentación de prendas que se pueden combinar con los viejos y nuevos diseños, ya sean de los mismos diseñadores o no, es bastante revolucionario... y francamente brillante.

1950s American Sportswear at its best

Una de las razones del éxito de la NYFW fue el poder adquisitivo de los consumidores estadounidenses tras la II Guerra Mundial que hizo que los grandes almacenes como Bloomingdale's, Bonwit Teller, Henri Bendel, Meiman Marcus y Saks Fifth Avenue, se convirtieran en socios fuertes en el proceso que ayudaron a redefinir la influencia de la moda de Nueva York y la Semana de la Moda.

Al lado de los diseñadores y minoristas, Nueva York se ofreció para albergar a las boutique que compraban sus productos de moda de los diseñadores europeos así como neoyorkinos, y al igual que hicieron algunos grandes almacenes, ellos la reinterpretaron para sus clientes.

Fuente:http://www.furinsider.com

New York Fashion Week - Parte I - Sus Origenes

Parte I - Sus Origenes

En la actualidad existe una disputa entre las capitales de la moda con respecto a la próxima Semana de la Moda.  Nueva York se encuentra con la superposición en un par de días con Milán. Para evitar un enfrentamiento, se están produciendo rondas de reuniones a puerta cerrada  para evitar una mala imagen de la moda. Drama y moda, ¿Quién lo iba a pensar?

New York Fashion Week - 1950s

Pero realmente, ¿Cual es el origen de la New York Fashion Week? Sabemos que París ha sido capital de la moda de toda la vida y es el arquetipo para la recolección de tendencias. New York Fashion Week en realidad comenzó durante la Segunda Guerra Mundial, una vez que los viajes transatlánticos se cancelaron y París cerró sus tiendas cuando los nazis entraron en la ciudad. Este lado oscuro de la historia obligó a los estadounidenses a mantener la llama viva de la moda.

Eleanor Lambert, photo by Peter Fink, Paris

La mujer detrás de la New York Fashion Week,  “The Coty Awards”, y “The International Best Dressed List”, es la  gran publicista de moda Eleanor Lambert, que entró en acción en 1943 y puso en marcha la "Press Week".  Desde entonces los editores y los compradores pudieron ver y probar las Colecciones locales en Manhattan.

Ruth Finley with the famous Fashion Calendar

Al año siguiente, en 1944, Ruth Finley estableció el "Fashion Calendar", la guía definitiva para todos los shows y presentaciones, que ayudó a organizar los horarios y lugares. Estas dos mujeres ayudaron a transformar Nueva York, no sólo una ciudad de consumo, sino también poniendo la producción y el diseño en el mapa de la moda.

La leyenda dice que tan pronto como se declaró el Armisticio, Diana Vreeland, entonces editora de Harpers Bazaar, pidió una prueba de que la moda de París había sobrevivido. Una rosa de seda  le fue enviada y todo volvió a su agenda original... pero la presencia de Nueva York quedó establecida...

Fashion photographer Richard Avedon, and fashion editor of Harper's Bazaar, Diana Vreeland, supervise a fashion shoot of jewelery at Tiffany's

Fuente: http://www.furinsider.com/